Urmărește-ne în Social Media

Industria muzicala

Doru Trăscău (The Mono Jacks): "Avem un Grammy de adus acasă"

Poveștile inspiraționale se nasc atunci când oamenii nu renunță la visurile lor, oricât de greu ar părea ele de atins. "Avem un Grammy de adus acasă", a fost mesajul lui Doru Trăscău de la The Mono Jacks pentru publicul de la Mastering The Music Business, dar și pentru cei de acasă. După aproape 20 de ani de suișuri și coborâșuri în muzică, Doru crede încă în visul său și ne îndeamnă și pe noi să facem la fel.

Publicat

pe

Doru Trăscău, solistul The Mono Jacks
Doru Trăscău, solistul The Mono Jacks │ FOTO: Cosmin Bumbuţ

Doru Trăscău a pus bazele primei sale trupe în anul 2000. AB4 s-a numit formația și „Toxic” a fost prima piesă lansată, melodie ce a acupat poziții fruntașe în topurile muzicale românești. La 3 ani de la înființarea trupei, AB4 a primit premiul Best Romanian Act la MTV Europe Music Awards. Formația și-a încheiat activitatea în 2008, Doru oscilând la momentul respectiv între ideea refacerii proiectului AB4 sau al unei trupe noi. După mai multe momente de cotitură, a hotărât să o ia de la zero împreună cu o nouă echipă - colegii săi actuali din formația indie The Mono Jacks - Cristian Chiru (bas), Andrei Zamfir (chitară) și John Ciurea (tobe). Alături de ei, Doru înaintează spre visul său: acela de a câștiga un Grammy.

În paralel cu activitatea muzicală, Doru Trăscău găsește timp și pentru a fi tată, dar și pentru job-ul său de graphic designer, lucrând în ultimii 7 ani pentru interfața FIFA, joc dezvoltat de EA Sports.

La Mastering The Music Business, Doru a vorbit publicului cu emoție, modestie, dar și încredere. Încredere în împlinirea visurilor sale, dar și într-un viitor al muzicii românești de care să putem fi mândri cu toții.

”Mă numesc Doru Trăscău și sunt muzicist profesionist.

Ăsta este alintul pe care mi l-a dat Giancarlo Timperi, un om extraordinar, un tip pe care l-am cunoscut în Italia pe vremea când încercam să-mi fac un viitor muzical acolo.

”...aveam să livrez pizza pentru a câștiga banii necesari traiului zilnic”

Deși Giancarlo mi-a oferit acoperiș, o masă și adăpostul casei sale pentru câțiva ani buni, nu mi-a cerut niciodată nimic în schimb, ba în cele din urmă a ajuns să-mi ofere chiar și scuterul lui Vespa, cu care aveam să livrez pizza pentru a câștiga banii necesari traiului zilnic. Însă, cu toate eforturile astea, planul meu de a reuși în muzică, și de ce nu, și în viața în Italia, nu s-a concretizat. Așa că a trebuit să mă întorsc acasă.

Când m-am întors acasă, asta însemna, pentru tot ceea ce urma să fac, un nou început. Un nou început, pentru că proiectul AB4, cu care ajunsesem în Italia, nu prea avea cum să continue. Noi, în momentul ăla, eram deja compuși din 3 italieni și un român. Era ca la fotbal: Italia - 3, România - 1. Drept urmare, șansele ca noi să continuăm să existăm, cel puțin prin meleagurile astea, erau destul de mici.

”...am luat hotărârea că o să o iau de la zero”

Așa că, dacă tot s-a născut primul nostru copil, am avut o perioadă în care nu m-am gândit la nimic, și pe măsură ce Luca începea să facă primii pași, am început să-mi pun întrebări destul de serioase în legătură cu viitorul meu muzical. Un prim gând a fost să refac formația AB4. Mi-a trecut repede. Al doilea a fost să vând tot. Ăsta nu mi-a trecut atât de repede, dar m-am perpelit cu el vreo 3 luni de zile și ulterior am luat hotărârea că o să o iau de la zero, lucru pe care l-am și făcut, numai că îmi propuneam să fac lucrurile puțin diferit.

Mi-am făcut un cont pe o comunitate online foarte apreciată între muzicienii și instrumentiștii din România, Romanian Ghitarist Community (RGC.com), și mi-am făcut un alias, pentru ca cei care vor citi anunțul meu să nu știe cine sunt. De ce voiam să fac neapărat lucrul ăsta? Pentru că în toată experiența de până atunci cu AB4, schimbasem teribil de mulți instrumentiști. Cei mai mulți dintre oamenii care ajungeau să cânte cu noi, păreau că mai devreme sau mai târziu nu vor mai fi îndrăgostiți de muzică, sau nu au pasiunea pe care speram noi să o aibă.

”...hai să vedem dacă găsesc niște oameni care iubesc visceral muzica

Așa că mi-am spus: hai să strâng o gașcă de oameni, hai să vedem dacă găsesc niște oameni care iubesc visceral muzica și care nu o să țină cont că urmează să cânte cu un om care mai are experiență scenică și nici n-o să se simtă cumva intimidați de treaba asta. Am dat un anunț, am explicat că sunt în căutare de oameni, că e un proiect cât se poate de serios, că am sală de repetiții, că am cea mai mare parte din instrumente la dispoziție și că nu mă interesează să facem repetiții doar în weekend și nu e doar un hobby trecător.

”În 2008 am strâns gașca asta (The Mono Jacks)”

A fost un pic mai greu decât mă așteptam. În 2008 am strâns gașca asta, iar pe 19 septembrie, în același an, reușeam să facem primul nostru concert, odată cu inaugurarea primul club Control din București. La câțiva ani după, așa, de amorul artei, aveam să închidem același club Control, de data asta din postura de headlineri.

Toate lucrurile astea, cu noua gașcă înființată, nu au mers foarte simplu. Nu au mers foarte simplu pentru că eu cumva primisem ceea ce dorisem, și anume oameni noi, cu care aveam noi povești de spus, însă în egală măsură erau și oameni fără experiență scenică, sau sonoră, dacă vreți. Și a fost nevoie de foarte multă muncă, foarte multă răbdare. În felul ăsta am ajuns să ne cunoaștem și să reușim să facem muzică împreună.

”<<dacă băieții ăștia cântă în sufrageria asta, de ce nu ar putea să o facă și la noi în studio?>> Și asta a fost la baza ideii de GuerriLIVE în momentul ăla”

Undeva în perioada începuturilor cu The Mono Jacks, Radio Guerrilla prindea avânt și așa cum declară chiar Bogdan Șerban, la unul dintre primele concerte The Mono Jacks, un concert care se desfășura într-un spațiu foarte, foarte mic, lui i-a venit ideea următoare: <<dacă băieții ăștia cântă în sufrageria asta, de ce nu ar putea să o facă și la noi în studio?>> Și asta a fost la baza ideii de GuerriLIVE în momentul ăla. Ne-a ajutat fantastic lucrul ăsta, și numai faptul că am fost o inspirație pentru o emisiune și pentru o platformă ce avea să ajute muzica de rock alternativ din România, ci pentru faptul că eram din nou la radio și de acolo lucrurile au mers cumva de la sine.

”...una peste alta s-a făcut 2013 și m-am trezit la masă cu niște străini”

Ei bine, am lansat un album, am mai lansat un EP, am lansat niște videoclipuri, una peste alta s-a făcut 2013 și m-am trezit la masă cu niște străini. Străinii ăștia erau alături de mine de 5 ani, am stat împreună în toată perioada asta, dar nu prea știam unul de celălalt. Și nu glumesc deloc când spun că aveam permanenta senzație că suntem un tonomat muzical. Reușeam să generăm foarte mult conținut audio, dar nu reușeam să comunicăm uman deloc.

”m-am ridicat de la masă și le-am spus foarte senin: <<Băieți, haideți să punem capăt aventurii>>”

Ceea ce a început să se resimtă, pentru că 5 ani încercam să facem lucruri noi, să mergem într-o direcție, alta, oricare ar fi fost ea, și ne era imposibil să facem lucrul ăsta. Am ajuns la concluzia asta la o bere, într-un moment de tensiune pentru noi atunci, însă a fost și momentul în care m-am ridicat de la masă și le-am spus foarte senin: <<Băieți, haideți să punem capăt aventurii>>.

”Am încercat o vreme să fac treaba asta singur”

Vreo doi ani de zile am cochetat cu ideea că poate trebuie să o iau pe cont propriu. Poate că greșesc ceva în permanență, poate că pur și simplu nu reușesc să atrag oamenii potriviți pentru a ajunge acolo unde îmi doream să ajung. Și anume să trăiesc din muzică și să fac doar și numai muzică pentru tot restul vieții.

Am încercat o vreme să fac treaba asta singur, și mi-am dat seama că dacă era ceva ce îmi lipsea la capitolul apropierii pe care o simțeam de fiecare dată într-o gașcă de oameni, era felul în care luam energia de la acești oameni. Pentru că indiferent cât de expirat aș fi într-o zi, sau oricât de clară mi-ar fi o melodie în minte, în momentul în care sunt în preajma unor oameni talentați, invariabil, sunetele pe care ei le scot, toate vibrațiile care se transmit în cameră, o să ajungă aproape de mine și o să însemne un mod nou de a gândi sau de a vedea piesa aia.

”Am repornit proiectul în 2015”

Am hotărât că trebuie să o iau de la început. Ar fi fost a doua oară, din nou cu The Mono Jacks și de data asta nu am mai dat un anunț. De data asta eram foarte, foarte disperat, pentru că fusesem îngenunchiat și suferisem destul de mult. (...)  Am repornit proiectul în 2015 și vreme de vreo doi ani de zile nu am făcut mare lucru. Am avut niște concerte, am lansat câteva piese, vreo două videoclipuri, dar dacă stau să cântăresc perioada de timp în care noi am cântat, și mă gândesc la ce am reușit să livrăm, este cât se poate de evident că nu am fost prolifici.

”Undeva prin 2016, 2017, lucrurile au început să o ia razna foarte rău.(...)  eram la marginea depresiei”

Undeva prin 2016, 2017, lucrurile au început să o ia razna foarte rău. Eu mă confruntam cu niște atacuri de panică, cu nopți nedormite, eram la marginea depresiei, și toată viața mea a început s-o ia razna de tot. Așa că șutul ăsta în cur, pe care eu l-am primit cu șpițul, m-a făcut să mă întorc destul de tare și să mă concentrez foarte bine la tot ceea ce făceam atunci.

Partea care nu-mi dădea pace cel mai mult era legată de muzică. Prima schimbare care s-a petrecut a fost în momentul în care am renunțat la managerul pe care îl aveam din 2000. Aproape 16 ani de colaborare. Drumurile noastre au luat-o în direcții separate. Era cumva de înțeles, pentru că noi nu livram, eram conștient că în momentul ăla proiectul The Mono Jacks nu oferea suficient de multă materie primă unui manager sau impresar, astfel încât să aibă cu ce să lucreze.

”...aveam să schimb și componența formației. Era pentru a treia oară când o luam de la început. ”

Cu o nouă gașcă, pe care aveam să o cunosc la Overground Music, am început să punem bazele unui nou plan. La scurtă vreme de la momentul ăsta, aveam să schimb și componența formației. Era pentru a treia oară când o luam de la început. De data asta cu un staff nou, de la management, booking, PR, până la tobă, bas și chitară. (...)

”Pe 7 august am intrat în studio, am înregistrat 10 melodii și am plecat de acolo mai fericiți ca niciodată.”

Din mai și până-n iunie am repetat ca dracii. Nimeni nu a comentat absolut nimic. Pe 7 august am intrat în studio, am înregistrat 10 melodii și am plecat de acolo mai fericiți ca niciodată. Pentru mine, deși nu a fost prima experiență de studio, a fost una dintre cele mai mișto experiențe pe care le-am avut. Vă mărturisesc că este primul material audio pe care l-am înregistrat vreodată pe care îl pot asculta cu plăcere. Pentru că, dintr-un motiv sau altul, tot ce am înregistrat până acum, nu mă făcea să mă simt confortabil. Odată cu terminarea înregistrărilor pentru ”Ușor distorsionat”, am început să capăt bucuria asta de a asculta și a asimila propria noastră muzică.

Cred că dacă am învățat ceva în toți anii ăștia este că, deși este important să cânți, probabil că trebuia să învăț întâi să vorbesc mai mult și mai bine, ca să le explic tuturor ceea ce vreau. (...)

”...fără muzică nu cred că o să avem nici ce să masterizăm, și n-o să avem nici un business de făcut. Așa că e cazul să ne întoarcem să facem mai multă muzică. Avem un Grammy de adus acasă.”

Așa cum spune și conferința, Mastering The Music Business - mastering este un cuvânt frumos și are legătură cu muzica, dar nu este neapărat ceea ce ne interesează, măcar ca prim pas. Business-ul este cu siguranță și el important, însă ”music” este pus exact în centru, pentru că el reprezintă în continuare miezul problemei și așa ar trebui să fie. Și fără muzică nu cred că o să avem nici ce să masterizăm, și n-o să avem nici un business de făcut. Așa că e cazul să ne întoarcem să facem mai multă muzică. Avem un Grammy de adus acasă. Mulțumesc !”

Rămâi alături de noi, abonează-te la newsletterul cu știri și evenimente!

Apasă pe eveniment pentru informații suplimentare:

Concerte vineri, 13 aprilie 2018

Lucia / The Mono Jacks

Loc
Fratelli Studios

Concerte & turnee

Luminaria 2026 are loc între 21 și 23 august la Corbu; Vezi programul complet

Luminaria, festivalul zmeielor și al baloanelor cu aer cald, revine în 2026 la Corbu cu cea de-a doua ediție. Între 21 și 23 august, programul evenimentului va include zmeie uriașe, baloane cu aer cald, show aerian și de lasere și concerte în aer liber. Printre artiștii confirmați se numără și Irina Rimes, care pe 22 august își va sărbători ziua de naștere pe scenă, alături de public.

Publicat

pe

Irina Rimes
Irina Rimes │ FOTO: Captură Facebook Irina Rimes

Timp de 3 zile, între 21 și 23 august, Luminaria 2026 va aduce la Corbu zboruri și demonstrații aeriene, zmeie gigant care colorează cerul, momente de lumină spectaculoase noaptea și concerte live care completează atmosfera. Festivalul păstrează și anul acesta un focus puternic pe familii, incluzând în program ateliere creative, zone de joacă și activități care îi implică pe cei mici în mod autentic.

Printre artiștii care vor urca pe scenă se numără The Motans, The Mono Jacks, Lupii lui Calancea, David Ciente și, nu în ultimul rând, Irina Rimes. Artista a ales ca anul acesta să-și serbeze ziua de naștere în cadrul Luminaria. Astfel, concertul ei de pe 22 august va fi și o petrecere aniversară, alături de public. Show-ul Irinei va începe de la ora 21:00, biletele individuale pentru ziua de sâmbătă costând 100 lei pentru copii și 200 lei pentru adulți. Găsiți mai multe detalii despre prețurile biletelor la finalul articolului.

Programul festivalului Luminaria 2026 de la Corbu:

Vineri, 21 august: Poveste Luminaria – Ziua Romantică

Pe timpul zilei cerul devine o pânză vie sub spectacolul a 200 de zmeie artistice, gigantice și sportive. Nu lipsesc garden vibe & food court cu zone de relaxare la umbră, mixology bar și delicii culinare.

  • 11:00 – 14:00 | Creative morning – experiențe creative & ateliere interactive;
  • 12:00 – 18:00 | The World of Kites – demonstrații aeriene susținute de piloți internaționali, cu peste 200 de zmeie artistice, gigantice, sportive;
  • 14:00 – 14:30 | The Rolling Strings (Part I) – Rolling Stones n-au putut veni… dar au trimis o trupă de marionete. Un performance vizual inedit de teatru de marionete. Un tribut artistic adus rock-ului clasic, care va smulge zâmbete tuturor generațiilor;
  • 15:00 – 15:30 | Aero Show – show aerian cu moto-parapante. 5 aripi magice vor colora cerul în zboruri sincron spectaculoase;
  • 16:00 – 18:00 | Creative Hub – ateliere și jocuri în zone dedicate;
  • 18:00 – 18:30 | The Rolling Strings (Part II) – marionetele revin pe scenă pentru a completa atmosfera vintage a după-amiezii;
  • 19:00 – 20:00 | Magic Hour – show de magie cu faimosul magician Verdini și un moment plin de energie cu DJ Bumba & Minunații.

Pe timpul serii – concerte live & sky illumination:

  • 20:30 – 21:30 | PRIMA DRAGOSTE – dăm startul muzicii live cu un vibe cald și sensibil, coloana sonoră perfectă pentru un apus autentic de vară;
  • 21:30 – 22:00 | SKY ILLUMINATION SHOW – când întunericul coboară, magia adevărată urcă pe cer: moto-parapante iluminate, zmeie de noapte, lasere și efecte pirotehice într-un mix vizual care îți va tăia respirația;
  • 22:00 – 23:00 | THE MOTANS – finalul serii aparține unei trupe cu greutate. Hituri care au cucerit topurile, cântate sub un cer plin de lumină. O experiență memorabilă care transformă festivalul într-o amintire ce rămâne în inimă mult timp după ce muzica se oprește.

Sâmbătă, 22 august: Pulsul Luminaria – Ziua Intensității

Pe timpul zilei:

  • 11:00 – 14:00 | Creative Zones – ateliere creative și zone de activări interactive;
  • 12:00 – 14:00 | Printre zmeie, apar personaje de poveste: artiști pe picioroange, costume colorate și momente neașteptate care transformă fiecare plimbare prin festival într-o mică aventură pe un tărâm magic;
  • 14:00 – 14:30 | Taraful 10 Sfori (Part I) – o reinterpretare plină de umor și tradiție a teatrului de marionete;
  • 15:00 – 16:00 | The World of Kites – demonstrații aeriene de zbor sincron cu zmeie, pilotate de echipe profesioniste de piloți din Germania, Italia, Noua Zeelandă, Olanda, Danemarca, Polonia, Cehia;
  • 16:00 – 18:00 | Creative Hub – ateliere și jocuri în zone dedicate;
  • 17:00 – 18:00 | Aero Show – show aerian cu moto-parapante. Spectacol aerian de adrenalină și culoare, pregătind atmosfera pentru noapte;
  • 18:00 – 18:30 | Taraful 10 Sfori (Part II) – Repriza a doua de energie și voie bună la scenă.

Pe timpul serii – The Big Celabration:

  • 19:30 – 20:30 | WE SINGING COLORS – indie-pop-ul perfect pentru „golden hour”. O trecere caldă de la lumina zilei la emoția serii;
  • 21:00 – 22:00 | IRINA RIMES – aniversare pe scenă. Este 22 august. Este ziua ei. Irina Rimes a ales să își celebreze aniversarea sub cerul Luminaria. Nu va fi doar un concert, ci o urare rostită de mii de voci sub un cer care prinde viață odată cu muzica. O singură urare, mii de suflete și un cer întreg martor;
  • 22:00 – 22:30 | SKY ILLUMINATION SHOW – un show total e cerul nopții: demonstrație de zbor de noapte cu moto-parapante iluminate, show pirotehnic, show laser și zmeie iluminate;
  • 22:15 – 23:30 | DAVID CIENTE și invitații lui: MARIA CHIVU și GRUPUL JIANCA. O fuziune modernă între ritmuri electronice și rădăcini folclorice. O explozie de energie, completată de un invitat surpriză, care va închide sâmbăta la o intensitate maximă.

Duminică, 23 august: Tradiția Luminaria – Ziua Nostalgiei

Pe timpul zilei:

  • 11:00 – 14:00 | Creative & Family Hub – ultimele sesiuni de ateliere și jocuri creative;
  • 12:00 – 14:00 | The Magic Parade – artiștii pe picioroange și personajele de poveste revin într-un performance surpriză, o paradă a culorilor și bucuriei;
  • 14:00 – 14:30 | The Rolling Strings – Rock Edition: marionetele urcă pe scenă pentru un show cu atitudine. Nu e doar teatru, e un tribut vizual adus muzicii bune;
  • 15:00 – 19:00 | The World of Kites – piloții internaționali execută ultimele zboruri sincron, un ultim „dans” al zmeielor înainte de apus;
  • 16:00 – 18:00 | Creative Hub – ultimele ateliere și jocuri în zone dedicate;
  • 17:00 – 18:00 | Aero Show – show aerian cu moto-parapante. Cele 5 aripi magice vor colora din nou cerul într-un show deosebit;
  • 18:00 – 18:30 | Taraful 10 Sfori – show-ul de final al marionetelor buclucașe – un amestec savuros de folclor și umor.

Pe timpul serii – The Grand Finale:

  • 19:30 – 20:30 | THE MONO JACKS – indie-rock de stare, perfect pentru a aduna toată nostalgia weekendului. O trupă care se aude în suflet și un sound care pregătește terenul pentru explozia de final;
  • 20:30 – 21:00 | Sky Illumination Final Show – cerul nopții devine din nou scenă: moto-parapantele iluminate, lasere și zmeie neon, toate într-un spectacol unic de rămas-bun;
  • 21:00 – 22:45 | LUPII LUI CALANCEA & LĂUTARII LUI BOTGROS – premieră absolută la Constanța.

Prețurile biletelor pentru Luminaria 2026:

  • Bilete individuale copii:
    • Vineri, 21 august - 80 lei
    • Sâmbătă, 22 august - 100 lei
    • Duminică, 23 august - 85 lei
  • Bilete individuale adulți:
    • Vineri, 21 august - 160 lei
    • Sâmbătă, 22 august - 200 lei
    • Duminică, 23 august - 170 lei
  • Abonament 3 zile adulți - 499,99 lei
  • Pachete Family (pentru doi adulți și doi copii cu vârsta între 5 și 14 ani)
    • Vineri, 21 august - 400 lei
    • Sâmbătă, 22 august - 500 lei
    • Duminică, 23 august - 425 lei
    • Abonament 3 zile - 1200 lei
Citește în continuare

Concerte & turnee

Festivalul VINO revine în iulie 2026, cu byron și The Mono Jacks în lineup; Afla detalii

VINO, festivalul cu intrare liberă de la Sibiu, revine în 2026. Cea de-a șasea ediție va avea loc în perioada 2 - 5 iulie, într-o nouă locație, în Parcul Sub Arini, din zona Stadionului Municipal. The Mono Jacks și byron sunt în lineup, alături de alți artiști din zona alternative.

Publicat

pe

Concert byron la Sala Radio pe 9 noiembrie 2024 │ FOTO: Alex Vlad Covaci / InfoMusic.ro

"Nu facem teasing. Doar începem cu ce contează!", spun organizatorii festivalului VINO, odată cu dezvăluirea primilor artiști din lineup-ul ediției din 2026. Primul val de confirmări include nume precum Grimus, Nidal, byron și The Mono Jacks, mulți alți artiști urmând a fi anunțați. Anul acesta, festivalul se mută din primăvară în plină vară, VINO 2026 urmând să aibă loc în perioada 2 - 5 iulie.

Line-up oficial la VINO 2026:

  • Byron
  • The Mono Jacks
  • Nuanțe
  • Grimus
  • Snails
  • Helda
  • Nidal
  • Bob Ramanka
  • + MORE TBA

"Mai avem artiști și DJ de anunțat. Mai avem surprize. Iar vara acesta ne vedem într-un loc nou:  Parcul Sub Arini – zona Stadion", au anunțat organizatorii.

Despre festivalul VINO Music & Street Food Festival

VINO – Music & Street Food Festival este un eveniment organizat de Asociația Grey Projects și Asociația Sibiul de Odinioară și cofinanțat de Primăria Municipiului Sibiu prin Agenda Culturală. Festivalul nu înseamnă doar muzică live, ci și o experiență culinară completă, la edițiile anterioare participând zeci de food truck-uri.

Gândit pentru întreaga familie, copiii au parte și ei de un mini-festival. Astfel, pentru cei mici, organizatorii pregătesc o zonă specială, unde distracția este garantată. Copiii au parte de ateliere de creație, tobogane gonflabile și jocuri interactive.

La ediția de anul trecut a festivalului au urcat pe scenă COJO, Cabron, Bitză, Eva Timush, K-Lu, Brugner și Enășescu. Evenimentul avea loc atunci în luna mai, în Parcul Tineretului din Sibiu, intrarea fiind liberă.

Citește în continuare

Concerte & turnee

S-au pus în vânzare biletele de o zi la Electric Castle 2026

Fanii Electric Castle pot achiziționa bilete de o zi la ediția din 2026 a festivalului. Evenimentul se va desfășura în perioada 16-19 iulie la Castelul Banffy din Bonțida.

Publicat

pe

Electric Castle 2025
Electric Castle 2025 │ FOTO: captură YouTube

Începând de astăzi, 21 aprilie, festivalierii au ocazia să achiziționeze bilete de o zi pe site-ul oficial EC, la două categorii de prețuri:

  • General Access, la prețul de 89 de euro + taxe
  • Any day Premium Ticket, la prețul de 104 de euro + taxe

Fanii își vor putea alege o zi din cele patru, în care să danseze până în zori pe muzica artiștilor preferați confirmați în lineup-ul Electric Castle 2026. Aflat la cea de-a 12-a ediție, festivalul aduce la Bonțida sute de cântăreți români și internaționali, în perioada 16-19 iulie.

Preț special la abonamentele Electric Castle 2026

Cei care doresc experiența completă pot profita de prețul special al abonamentelor General Acces, care sunt disponibile pe o perioadă limitată la 175 euro + taxe, urmând să revină la prețul de 250 euro + taxe. Celelalte bilete de acces pot fi achiziționate la prețurile de: 270 euro (General Acces Pass + Insurance), 139 euro (Youth Pass - Under 25), 299 euro - VIP Pass, 370 euro (VIP Pass + Insurance) sau 699 euro (Ultra VIP).

Program pe zile Electric Castle 2026

Petrecerea la castel începe cu o zi înainte de deschiderea oficială. Miercuri, 15 iulie, în campingul EC Village, e programat un sleepover party alături de Wilkinson și Partiboi69, unde sunt așteptați toți participanții, indiferent de tipul de bilet sau abonament pe care îl au.

Joi, 16 iulie - Prima zi de festival propune un mix bine calibrat între rock alternativ, hip-hop și electro. Urcă pe scenă Kneecap, trio-ul hip-hop cunoscut pentru mesajele politice și stilul provocator, iar Sleaford Mods completează agenda, în stil punk. Energia indie este adusă de Balu Brigada, în timp ce Solardo și SG Lewis vin cu seturi dance sofisticate, de la tech house la electro-pop rafinat. Artiștii români sunt prezenți încă de joi, la castel: HVNDS, E-an-na, The Mono Jacks vor fi live pentru a reaminti că rockul românesc sună foarte bine.

Vineri, 17 iulie, este ziua în care pe scena principală vor ateriza superstarurile twenty one pilots și Teddy Swims. Pentru fanii muzicii electronice, e o zi cu alegeri foarte dificile pentru a nu rata niciun show important. În aceeași seară sunt programați Mochakk, unul dintre cei mai apreciați artiști ai scenei house globale, Skream & Benga, pionierii dubstep-ului britanic, iar Subtronics aduce un sound bass modern și agresiv. ANNA e pregătită să impresioneze cu un techno hipnotic, iar Kölsch va ține energia sus cu seturi melodice și cinematice.

Ziua de sâmbătă, 18 iulie, aduce noi momente memorabile la Electric Castle: LP cucerește cu un pop-rock emoțional, Nothing But Thieves livrează indie rock intens, iar Chase & Status ridică adrenalina cu drum & bass exploziv. În zona dance, Jax Jones vine cu hituri house, în timp ce Denis Sulta aduce un mix disco-house eclectic. Lineup-ul e completat de apariții mai experimentale precum Yung Lean și Bladee, cu influențe cloud rap, sau Deep Dish, cu seturi house clasice.

Duminică, 19 iulie, finalul de festival este rezervat unor nume legendare și apariții fresh. The Cure aduce sound-ul legendar post-punk și gothic rock, Wet Leg propun un indie rock jucăuș, iar Dogstar, trupa lui Keanu Reeves, completează cu alternative rock. Atmosfera este completată de influențe globale: YĪN YĪN aduce ritmuri psychedelice orientale, Acid Arab combină muzica electronică cu ritmuri tradiționale arabe și Gerd Janson vine cu o generoasă selecție disco-house.

Citește în continuare

Trending