Colaborarea "Boots on the Ground" are origini vechi, Waits dezvăluind că piesa a fost inițial trimisă către Massive Attack în urmă cu mai mulți ani. Lansarea întârziată nu a fost însă o problemă pentru artist, care consideră că mesajul piesei rămâne mereu relevant. Single-ul va fi disponibil pe vinil, alături de B-side-ul "The Fly", iar toate profiturile vor fi donate către American Civil Liberties Union și Immigrant Defense Project.

Melodia este lansată alături de un scurtmetraj realizat de Massive Attack în colaborare cu artistul vizual thefinaleye, descris drept un montaj intens și emoționant care surprinde un moment definitoriu al societății americane. Trupa a subliniat că piesa apare într-un context marcat de instabilitate politică și socială, reflectând îngrijorările legate de autoritarism și militarizarea forțelor de ordine.

Pentru Tom Waits, "Boots on the Ground" marchează una dintre rarele sale apariții din ultimii ani, după colaborarea din 2018 pentru "Bella Ciao" și albumul "Bad As Me" din 2011. Artistul are în plan și alte întreprinderi muzicale: albumul de cover-uri "Where The Willow And The Dogwood Grow", realizat împreună cu soția sa, Kathleen Brennan, și proiectul "20th Century Paddy - The Songs of Shane MacGowan", programat pentru lansare în noiembrie.

Videoclip: Massive Attack, Tom Waits - Boots on the Ground

Massive Attack este una dintre cele mai influente trupe din muzica electronică, fiind considerată pionieră a genului trip-hop încă din anii '90. Originari din Bristol, artiștii au redefinit sound-ul alternativ printr-un mix distinct de hip-hop, dub, soul și electronica atmosferică. Albume precum "Blue Lines" și "Mezzanine" au devenit repere esențiale, iar piese ca "Teardrop" sau "Angel" au intrat în cultura pop globală. De-a lungul carierei, Massive Attack s-a remarcat nu doar prin inovație sonoră, ci și prin implicarea socială și politică, temele abordate reflectând adesea tensiunile lumii contemporane. "Boots on the Ground" este cel mai recent exemplu în acest sens.

Tom Waits este un artist emblematic al muzicii alternative, cunoscut pentru vocea sa aspră și stilul profund teatral. Cu o carieră ce se întinde pe mai multe decenii, Waits a construit un univers sonor unic, îmbinând blues, jazz, cabaret și experimental într-o manieră greu de încadrat în tipare comerciale. A fost nominalizat la șapte Premii Grammy, câștigând două trofee pentru albumele "Bone Machine" și "Mule Variations". Artistul a fost nominalizat și la Premiile Oscar pentru coloana sonoră a filmului "One from the Heart" (1981).

Prima zi a fost marcată de "Sleepyhead" semnată de Young & Sick, iar printre hit-urile playlistului se numără "Pink Pony Club" de la Chappell Roan și "Under Pressure", colaborarea emblematică dintre Queen și David Bowie. Alte alegeri notabile includ "Tokyo Drifting" de la Glass Animals și Denzel Curry, dar și "Working Class Hero (Work)" interpretată de CeeLo Green.

Potrivit NASA, fiecare piesă a fost selectată cu grijă, reflectând gusturile și energia echipajului format din Reid Wiseman, Victor Glover, Christina Koch și Jeremy Hansen. Playlistul a devenit astfel un soundtrack simbolic al misiunii, însoțind echipajul în timp ce parcurge vidul cosmic într-un moment istoric: primul zbor cu echipaj uman spre Lună după 1972. Lista va fi completată cu noi piese până la finalul misiunii.

Misiunea Artemis II reprezintă un pas esențial în programul Artemis, pregătind terenul pentru revenirea oamenilor pe Lună. Lansată cu ajutorul sistemului Space Launch System (SLS), una dintre cele mai mari și mai puternice rachete construite vreodată, Artemis II are ca scop testarea sistemelor și a capabilităților de zbor cu echipaj uman în jurul satelitului natural al Pământului. Astfel, NASA își propune să deschidă o nouă eră a explorării spațiale, cu obiectivul final de a stabili o prezență sustenabilă pe Lună.

Playlist: Artemis II Wake-Up Songs

• "Sleepyhead" - Young & Sick
• "Green Light" - John Legend, Andre 3000
• "In a Daydream" - Freddy Jones Band
• "Pink Pny Club" - Chappell Roan
• "Working Class Heroes (Work)" - CeeLo Green
• "Good Morning" - Mandisa, TobyMac
• "Tokyo Drifting" - Glass Animals, Denzel Curry
• "Under Pressure" - Queen, David Bowie

Documentarul, regizat de Ben Feldman, va avea premiera pe 20 martie 2026 și se concentrează în special pe rolul jucat de chitaristul fondator Hillel Slovak în formarea și identitatea timpurie a formației. Filmul urmărește perioada de început a formației în Los Angeles, relația dintre membrii fondatori și modul în care prietenia dintre Slovak, vocalistul Anthony Kiedis și basistul Flea a influențat dezvoltarea stilului lor muzical. "The Rise of the Red Hot Chili Peppers: Our Brother, Hillel" include interviuri cu membrii trupei și cu apropiați ai lui Slovak, oferind o perspectivă intimă asupra primilor ani ai grupului.

"Tot ce însemna Red Hot Chili Peppers era viziunea lui Hillel", mărturisește Flea în trailer.

Lansarea documentarului a stârnit și unele reacții din partea trupei. Membrii actuali ai formației au declarat public că au participat la interviuri din respect pentru Slovak, dar au subliniat că nu au avut nicio implicare creativă în realizarea filmului și că proiectul ar trebui privit mai degrabă ca un tribut adus chitaristului decât ca un documentar oficial despre trupă.

Chitaristul Hillel Slovak a fost o figură esențială în conturarea stilului timpuriu Red Hot Chilli Peppers, care combina funk, punk și rock. Născut în Haifa, Israel, și crescut ulterior în Los Angeles, Slovak i-a cunoscut pe viitorii colegi de trupă, Anthony Kiedis și Flea, în perioada liceului, la Fairfax High School. Talentul său la chitară și influențele muzicale diverse au contribuit decisiv la identitatea sonoră a formației în primii ani. În ciuda succesului în creștere al trupei, Slovak s-a confruntat cu dependența de heroină, iar pe 25 iunie 1988 a încetat din viață la vârsta de doar 26 de ani, în urma unei supradoze accidentale.

În ciuda acestui eveniment tragic, Red Hot Chili Peppers a devenit una dintre cele mai influente trupe din rockul alternativ, combinând funk, punk, rap și rock într-un stil distinct. De-a lungul deceniilor, formația a lansat numeroase albume de succes și a influențat generații de artiști, cu hituri precum "Under the Bridge", "Californication" sau "Scar Tissue". Trupa a câștigat mai multe premii Grammy și a fost inclusă în Rock and Roll Hall of Fame în 2012.

TRAILER "The Rise of the Red Hot Chili Peppers: Our Brother, Hillel":