"Fuga Iuga" vorbește despre echilibrul dintre agitația vieții și nevoia de a ne întoarce către sine: "Fuga te fură și Iuga te adună". Cele nouă piese ale albumului spun povești despre oameni, iubire și emoții, transformând fiecare audiție într-o experiență de introspecție și reconectare cu rădăcinile culturale. Pentru a trăi cu adevărat fiecare vers, fiecare ritm, fiecare notă muzicală, Mădălina Pavăl, alături de orchestra sa, pleacă în turneul cu același nume. Concertele promit să fie o poveste în sine, desfășurată în spații cu încărcătură istorică și emoțională, care amplifică mesajul muzicii și potențează folclorul Bucovinei și al Balcanilor cu influențe alternative și clasice.

De la catedrale și sinagogi la cinematografe de artă și teatre naționale, fiecare loc ales pentru acest turneu adaugă o vibrație aparte. Muzica se întâlnește cu arhitectura, iar poveștile albumului răsună între ziduri care au strâns, de-a lungul timpului, istorie, cultură și comunități.

Mădălina Pavăl își susține toate concertele cu orchestră live, iar spectacolele ei sunt un amestec rafinat între tradiție și modernitate, între vechi și nou. Artista și colegii săi instrumentiști aduc pe scenă muzică lumească care cucerește și sensibilizează.

Date turneu Mădălina Pavăl - "Fuga Iuga"

• 18 octombrie - Cluj-Napoca, Cinema Victoria
• 19 octombrie - Sibiu, Catedrala Evanghelică
• 7 noiembrie - Oradea, Sinagoga Neologă Sion
• 8 noiembrie - Timișoara, Teatrul Național Mihai Eminescu
• 8 decembrie - București, Cinema Elvire Popesco

Citește interviul acordat de Mădălina Pavăl pentru InfoMusic:

InfoMusic: "Fuga Iuga" este cel mai recent album de studio lansat de tine. Cum ai descrie universul sonor al acestui material pentru cineva care îl ascultă pentru prima dată?

Mădălina Pavăl: Dacă "Roiesc" avea o energie de explorare, de dans, de primăvară, "Fuga Iuga" e toamnă. Are vibrația aia de introspecție. Muzical, pornește din folclor, dar duce totul într-o zonă mai cinematică, cu pasaje orchestrale, ritmuri compuse, secvențe care poate nici nu par "muzicale" în sensul clasic, dar care spun ce am vrut și subtil transmit trăirile vremii prezente. Simt că fiecare piesă are o poveste vizuală în spate, așa că urmează și un turneu spectacol prin țară, unde ne dorim să punem în scenă exact această lume în care muzica, imaginea și emoția se întrepătrund.

InfoMusic: Cum s-a născut conceptul albumului? Ai avut o viziune clară încă de la început sau te-ai lăsat purtată de valul inspirației de moment?

Mădălina Pavăl: N-a fost deloc clar de la început. Am avut doar o stare și niște frânturi de idei, despre fugă, despre întoarcere, despre cum te împarți între tine și lume. Și atunci a apărut prima piesă - "Fuga Iuga". Din momentul ăla am știut că ăsta va fi titlul albumului. Și cred că a venit într-un moment "perfect" pentru lumea în care trăim acum, unde cuvântul "fugă" e pe buzele tuturor. Fugim de lucruri, spre lucruri, de noi, spre noi. Ce mi se pare frumos e că, într-o lume așa nebună și plină de contradicții, există și oameni care pot sta pe margine și face muzică sau explica concepte prin artă. Albumul s-a legat apoi natural: după "Fuga Iuga" au venit piese despre iubire, despre oameni, despre liniște, chiar și cântece de leagăn. Toate fac parte din "fuga" fiecăruia dintre noi.

InfoMusic: Există o piesă de pe "Fuga Iuga" care simți că te definește cel mai bine în această etapă artistică a ta?

Mădălina Pavăl: Da, "Fată de împărat". E inspirată din primul colind pe care l-am învățat vreodată și s-a transformat într-o piesă despre curaj. De fiecare dată când o cânt, în mintea mea se întâlnesc două Mădăline: cea mică, care habar n-avea ce drum o așteaptă, și cea de acum, care înțelege mai bine cine este și ce are de spus. Piesa are tot ce simt că mă definește acum - și vechi, și nou, și fragilitate, și putere. Mă simt și copil, și femeie în același timp când o cânt.

InfoMusic: Ce diferențe ai simțit în crearea acestui disc comparativ cu cel anterior, "Roiesc"?

Mădălina Pavăl: "Roiesc" a fost ca o copilărie - solar, jucăuș, o explorare în care să vedem dacă există loc pentru muzica asta. "Fuga Iuga" e mai matur, mai cinematic și introspectiv. La primul era curiozitatea începutului, la al doilea deja eram priviți și miza era alta. Dar chiar dacă acum am crescut, știu că ne vom întoarce mereu și la joacă și la dans.

InfoMusic: "Fuga Iuga" a fost prezentat live în cadrul unui concert în Guesthouse. Cum ai simțit reacția publicului la acest nou capitol muzical din cariera ta?

Mădălina Pavăl: Guesthouse poate părea o alegere curioasă, dar pentru mine a fost perfect - acolo se aude foarte bine și "Fuga Iuga" are nevoie de context, de lumină, de o atmosferă specială. E un album mai cinematic, mai introspectiv, și cred că s-a potrivit de minune cu spațiul. Eu am fost diferită pe scenă, mai asumată, mai directă, și am simțit că și publicul a primit asta. Îmi plac mult potrivirile astea și mi-aș dori să văd Bucureștiul mai deschis la proiecte de felul ăsta, unde muzica nu e doar de ascultat, ci și de trăit.

InfoMusic: Cum a evoluat legătura ta cu folclorul de-a lungul anilor?

Mădălina Pavăl: În copilărie, legătura mea cu folclorul a fost mai mult riguroasă - cu profesori, cu școala populară de arte, cu repetiții și reguli. A rămas însă cu mine și, cu timpul, s-a transformat într-un stil de viață. Azi nu mai e doar despre a cânta un cântec, ci despre a-l păstra, a-l trăi. Colecționez costume, încerc să conserv cât pot și să dau mai departe ce am învățat. Folclorul pentru mine nu e o ramură a muzicii, e un fel de a fi și cred că tocmai de asta mi-e atât de drag și viu. Încă mă inspiră.

InfoMusic: Cum îți găsești inspirația în perioadele în care creativitatea pare că stă pe loc?

Mădălina Pavăl: Am învățat să nu mă mai sperii de pauze. La început le vedeam ca pe niște blocaje, acum le privesc ca pe un timp necesar. Teoria mea e că uneori cele mai faine idei vin tocmai din plictiseală, din liniștea aia în care nu se întâmplă nimic și îți dai voie să te odihnești. Și, pragmatic, inspirația apare mereu din oameni, din stat la studio, din povești, din împărtășit. Nu există buton magic, dar există contextul pe care ți-l faci ca să se aprindă scânteia.

InfoMusic: Într-o lume în care suntem tot mai conectați digital, dar parcă mai deconectați spiritual, cum crezi că muzica bazată pe rădăcini culturale și ancestrale poate aduce vindecare?

Mădălina Pavăl: Cred că poate aduce ceva important: te apropie de tine, de cineva drag, de o amintire. Pentru fiecare se simte diferit, depinde de vârstă, de perioada prin care treci. Unii găsesc liniște, alții își amintesc de copilărie, alții pur și simplu se lasă purtați de un sunet familiar.

Eu mă simt norocoasă că trăim pe bucata asta de pământ unde putem să ne punem astfel de întrebări și să căutăm răspunsuri. Pentru mine, de multe ori, muzica a fost răspunsul, nu la toate, dar la destule cât să merg mai departe. Și poate că asta e partea ei frumoasă: nu promite să vindece lumea, dar reușește să facă bine, în feluri mici și personale.

InfoMusic: Ce importanță crezi că au videoclipurile muzicale în transmiterea mesajului unei melodii?

Mădălina Pavăl: Nu cred că videoclipurile sunt obligatorii de fiecare dată. Îmi plac însă, mai ales când vin cu o poveste sau detalii care completează muzica, fără să o încarce sau să o facă să sune artificial. E un alt mod de a fi creativ, un canal în plus prin care poți să te joci cu mesajul piesei și să oferi oamenilor ceva de trăit. În același timp, e fain când oamenii își construiesc propriile povești în minte ascultând muzica, uneori imaginile lor sunt mai puternice decât orice videoclip.

InfoMusic: Muzica ta este puternic inspirată de viață - de natură, oameni, tradiții. Ți s-a întâmplat să fii, în aceeași măsură, influențată de artă? Să îți modeleze perspectivele și felul în care te conectezi la lumea din jur? Un fel de: "Viața imită arta mai mult decât arta imită viața".

Mădălina Pavăl: Da, absolut. Filme, teatru, dans, poezie - toate m-au influențat, dar nu într-un mod "teoretic". Uneori, văzând un spectacol sau citind un text, se aprinde ceva în mine și îmi schimbă felul în care privesc lumea sau cum simt muzica. Cred că viața imită arta mai des decât ne dăm seama. Arta te poate zgudui, te poate face să vezi lucrurile altfel și să le trăiești diferit, iar asta ajunge apoi în muzică și în felul în care te conectezi cu oamenii și cu mediul din jur.

De la viral la loialitate – cum construiești o carieră care durează

Ce se întâmplă după ce devii viral? Cum transformi buzz-ul într-o comunitate stabilă? Panelurile și workshopurile din acest an vor explora cum construiești un brand personal, cum crești un fanbase autentic și cum găsești echilibrul între hype și profunzime. De la poveștile artiștilor care au spart barierele naționale până la discuții despre cum să-ți găsești locul pe scena internațională, MMB va trasa harta unei cariere sănătoase și asumate.

Ce nu se vede pe scenă – echipe, contracte și alegeri smart

MMB aduce în lumina reflectoarelor oamenii care fac lucrurile să se întâmple din spatele scenei: manageri, avocați, oameni de PR, label-uri sau agenți. Relația dintre artist și manager va fi analizată într-un panel special, cu participarea celebrei Katie Melua și a managerului ei, Sumit Bothra. Subiectul va fi abordat și din perspectivă locală, prin intermediul lui Cornel Ilie (Vunk) și a Carinei Sava (manager Watermelon Agency).

Totodată, participanții vor învăța cum să citească și să negocieze contracte în cadrul workshop-ului "Signing Smart" cu avocata Ana Mirea. Strategiile de promovare, monetizare și construirea unei echipe sănătoase sunt alte teme-cheie abordate în această ediție.

Pe scena live a României – cum îți faci loc pe afișul festivalurilor

Ce înseamnă să ajungi să cânți pe o scenă mare? Cum intri în circuitul festivalurilor? La MMB 2025 vor fi prezente voci importante din domeniu – de la reprezentanți ai Primavera Sound sau Pro Weekend Festival din Spania, până la artiști români care au ajuns pe scenele Sziget sau INmusic Festival. În paralel, se discută și despre ce înseamnă să fii artist în afara Bucureștiului și cum poți construi o carieră națională prin showcase-uri și turnee smart.

Un alt panel explorează cum se transformă comportamentul publicului și cum influențează acesta economia marilor festivaluri – de la nevoia de experiențe personalizate, la importanța valorilor precum incluziunea sau sustenabilitatea.

Katie Melua, Anca Lupeș, Olga Juverdeanu și alte voci feminine care definesc viitorul industriei muzicale

Cea de-a 10-a ediție a MMB pune reflectorul pe sesiuni speciale din seria HerStory - by Women in Music, cu artista Katie Melua, Anca Lupeș – fondatoarea conferinței și Olga Juverdeanu – General Manager Global Records. Vor fi discuții despre curaj, maternitate, succes, compromisuri și felul în care femeile își fac loc într-o industrie încă plină de dezechilibre.

Printre speakerii internaționali se mai numără:

• Milena Fessman, expertă în music sync (film & advertising);
• Nara Pinto, Primavera Sound (Spania);
• Angel Orti, booker Pro Weekend Festival (Spania);
• Jake Beaumont-Nesbitt, consultant și manager internațional;
• Sumit Bothra, managerul lui Katie Melua;
• Britt Randma, artist manager.

Principalii speakerii confirmați din România sunt:

• Corina Vîlcu, Head of Marketing and Promotion at Global Records;
• Tudor Costinaș, Head of Communications, Electric Castle;
• Cornel Ilie, artist;
• Dan Byron, artist;
• Ana Mirea, avocat specializat în drepturi muzicale;
• Radu Osaciuc, artist,
• Alina Eremia, artistă;
• Dan Fințescu, realizator radio și moderatorul evenimentului;
• Mădălina Pavăl, artistă;
• Patricia Brohanschi, cofondator Classix Festival;
• Cristian Stan, fondator Sublime România;
• George Carabelea, fondator Big Ideas & Big Events.

Bilete la MMB 2025:

Biletele pentru MMB s-au pus în vânzare cu prețuri pornind de la 99 de lei. Acestea includ acces la conferință, dar și la recepții, cocktailuri și alte evenimente de networking organizate în cadrul evenimentului. Biletele pot fi achiziționate online.