Urmărește-ne în Social Media

Concerte & turnee

Interviu cu Mike Mangini (Dream Theater): "Stilul muzical se dezvoltă în funcție de ce ai în inimă"

Mike Mangini, toboșarul Dream Theater a stat de vorbă cu InfoMusic.ro înaintea concertului de la București de pe 28 iulie 2014. Concertul Dream Theater va avea loc la Romexpo, marcând revenirea trupei în România după 12 ani. Citește transcriptul interviului acordat prin telefon.

Publicat

pe

Mike Mangini (Dream Theater)
Mike Mangini (Dream Theater) │ FOTO: www.facebook.com

1. Bună, Mike! Ești nerăbdător să susții primul concert în România alături de Dream Theater?

Da, sunt extrem de nerăbdător, pentru că de fiecare dată când cântăm avem oportunitatea de a împărtăși publicului o parte din inima și sufletul nostru, de a fi inspirați de fiecare cultură în parte și de a da tot ce avem mai bun pentru un show care să se ridice la așteptările fanilor.

2. Plănuiești să vizitezi și Bucureștiul cu această ocazie?

Fiind acum toboșarul trupei Dream Theater, trebuie să mă odihnesc în primul rând. Trebuie să-mi păstrez corpul în formă pentru a mă asigura că ofer publicului cel mai bun show. Trebuie să sacrific, deci, multe lucruri. Nu pot să merg la petreceri sau lucruri de genul ăsta. Trebuie să mă odihnesc și să am grijă de corpul meu. Dacă o să am timp și o să pot vizita puțin, mi-ar plăcea să fac asta. Am vizitat puțin România când am venit aici cu Steve Vai.

 3. Așa e, uitasem. Aceasta nu este prima ta vizită în România. Ai mai fost aici cu Steve Vai.

Da. Și am avut atunci ocazia de a vedea puțin din această minunată țară. M-am bucurat de delicatesele culinare de aici și am cunoscut publicul de aici. Asta se întâmpla în 2000.

4. Acesta este cel de-al doilea turneu mondial alături de Dream Theater, după cel din perioada 2011-2012. Cum a fost până acum? Ți-a rămas în amintire vreun concert anume?

Voi începe prin a-ți spune cum a fost activitatea noastră în această perioadă: a fost una plină de satisfacții. Pentru că evoluăm constant. Și în felul acesta, fiecare show al nostru devine din ce în ce mai bun. Am devenit prieteni buni, s-a creat o conexiune puternică între noi și se pare că din ce în ce mai mulți oameni vin la concertele noastre. Deci din orice perspectivă ai privi, lucrurile merg din ce în ce mai bine. Nu cred că există un concert anume care să se fi evidențiat. Eu mă concentrez de obicei pe ceea ce am de făcut, iar mintea mi-e constant concentrată pe ritmul tobelor. Tot ce știu e că la finalul show-ului văd mii de oameni zâmbind.

5. Albumul Dream Theater, pe care îl promovați în cadrul acestui turneu, a fost foarte bine primit. A ajuns Number One în topul Billboard Hard Rock Albums, iar piesa The Enemy Inside a primit o nominalizare la Grammy. Cum a fost pentru tine procesul de înregistrare? Te-ai simțit ”complet dezlănțuit”, așa cum spunea Petrucci într-un interviu?

Da, iar acesta este numai începutul. Acum ceea ce a fost dezlănțuit trebuie să evolueze în armonie cu toți ceilalți. Eu sunt doar o piesă dintr-un puzzle pentru că rezultatul este bazat pe un efort comun, o muncă în echipă. Poate că nu sunt eu cu adevărat atunci când sunt complet dezlănțuit. Uneori, trupa îmi sugerează anumite lucruri. Suntem o echipă. Eu mă dedic complet, dar suntem o echipă. Nominalizarea la Grammy e ceva palpabil. Iar această nominalizare nu a fost acordată pe baza carierei formației. Ea a fost acordată pentru o piesă, nu are nicio legătură cu trecutul. Deci e bine atunci când rezultatele se obțin pe baza unui efort comun.

Și este foarte important să putem colabora respectându-ne reciproc. Fiecare dintre noi respectă ceea ce poate face celălalt pentru a-și atinge maximul potențial. Pentru mine, asta s-ar traduce prin a ști când să tac, pentru a asculta ce are de spus altcineva. Sau a lăsa ca muzica să se îndrepte în direcția în care a mers până acum.

6. Este ultimul album Dream Theater preferatul tău, sau îți place mai mult un alt material din discografia formației?

Cred că albumul "Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory" are ceva special. Îmi plac toate albumele, pentru că au câte ceva diferit. Dar îmi place foarte mult și albumul "Dream Theater" și nu doar pentru că am participat la înregistrarea lui. E pur și simplu ceva special în spatele lui. Nu pot spune exact ce, dar asta simt. Deci e dificil să mă hotărăsc la un singur album.

Am cântat, de exemplu, multe piese de pe albumul "Awake" în acest turneu. Pe măsură ce le-am cântat mai mult, ajungeau să-mi placă mai mult. Înțeleg deci de ce fanii Dream Theater au piesele și albumele lor preferate. Înțeleg de ce anumite persoane cred că "Scenes from a Memory" e cel mai bun material al trupei, înțeleg de ce alții cred că "Awake" este cel mai bun album, înțeleg de ce "Black Clouds & Silver Linings" este preferat de alții. Înțeleg toate lucrurile astea, pentru că și eu mă întorc de multe ori la piese mai vechi.

7. Dacă tot suntem la subiectul ”albume preferate”, îmi poți spune care este albumul aflat în topul preferințelor tale, considerând tot ce ai ascultat până acum?

O, nu-mi face asta! E greu. Poate că Rush - A Farewell to Kings este albumul meu preferat, dar apoi trebuie să iau în considerare și ceea ce simt că vreau să ascult într-un anume moment. Îmi dă o stare de bine să ascult AC/DC - Back in Black sau Led Zeppelin - Houses of the Holy. Depinde de stare. Sau Police - Synchronicity. Chiar depinde mult de stare.

8. Ce planuri ai pentru perioada de după încheierea turneului?

Mi-ar plăcea să mă concentrez pe dezvoltarea abilităților mele în calitate de profesor. Să fac online tutoriale de bătut la tobe. Voi înregistra și ceva muzică acasă. Dacă vrei să știi concret, cred că îmi voi concentra atenția asupra părții de cursuri, în primul rând, și în paralel voi și compune.

9. Legat de partea de cursuri și tutoriale, știu că ai publicat niște cărți, Rythm Knowledge Books vol 1 și vol 2. Sintetizând, ce sfat ai da unui tânăr care-și dorește să ajungă toboșar?

Sfatul meu este să-ți pui întrebările corecte și să privești în inima ta, căutând răspunsuri. Ce înseamnă să fii toboșar? Ce trebuie să facă un toboșar? Cum ajungi să ai succes ca toboșar? Trebuie să te întrebi. Și totodată să încerci să vezi ce e în inima ta. Pentru că stilul muzical se dezvoltă în funcție de ce ai în inimă. Asta nu e suficient, însă, pentru a avea succes. Trebuie să te întrebi ce face cel mai bun toboșar de pe piață. Poate că ceea ce ți-ar aduce succesul nu coincide cu ceea ce e în inima ta. Și atunci e bine să le separi. Dar întotdeauna trebuie să-ți dai seama ce vrei.

10. Ați început cumva să lucrați la piese noi Dream Theater? Există vreun album în pregătire?

Nu momentan. Cu toții ne gândim la asta, individual. Fiecare aduce câte ceva propriu când vine vorba de compoziții noi. Iar atunci când vine momentul de a înregistra, fiecare prezintă ceea ce a compus. Cu toții venim cu idei. Ceea ce oamenii ar trebui să știe este că noi evoluăm constant. Ascultăm oamenii din jur, ascultăm ce se află în interiorul nostru și încercăm să ne urmăm inimile și să dăm ce avem mai bun.

11. Lucrezi momentan la ceva pentru noul album Dream Theater? O idee de piesă sau orice altceva?

Da și chiar discutam recent cu băieții că am dezvoltat o nouă metodă, o nouă abordare a cântatului la tobe. Ideea e de a lua ritmuri de tobe care sunt foarte complexe și de a le cânta într-o manieră prin care ar putea deveni accesibile și unor persoane care ascultă, de exemplu, muzică pop. Sunt oameni care ascultă Justin Bieber, Rihanna, Britney Spears, Michael Jackson. Știi ce vreau să spun, nu? Mă refer la artiști care au cântat în concerte pentru zeci de mii de oameni. Încerc să găsesc ceva din această abordare care să se potrivească cu ceea ce face Dream Theater, în așa fel încât să fie mai ușor de digerat pentru public. Asta voi încerca să prezint formației.

12. Mulțumesc pentru interviu și sperăm să vă simțiți cât mai bine în România.

Sunt convins că ne vom simți minunat. Toți membrii trupei sunt entuziasmați de acest concert. Cred că există o caracteristică comună ce leagă toate domeniile de activitate: poate fi un meci de fotbal, un concert sau o galerie de artă. Important e ca fiecare să-și exploateze potențialul și să-și dea toată silința atunci când e pe scenă, pe teren sau oriunde în altă parte. E important ca oamenii să simtă bucuria noastră de a cânta și de a-i inspira pe alții să-și urmeze inima, pentru a face ceea ce-și doresc să facă.

PUBLICITATE
Comentează

Concerte & turnee

Dream Theater concertează în 2022 la Romexpo

Formația Dream Theater va ajunge la Romexpo pe 29 mai 2022, pentru a prezenta live publicului din România noul produs discografic intitulat "A View From The Top Of The World", material ce va fi lansat pe 22 octombrie 2021. Mai multe detalii în articol.

Publicat

pe

Concert Dream Theater la Arenele Romane pe 20 mai 2017

Chiar și după sute de spectacole, peste 15 milioane de discuri vândute, două nominalizări la premiile Grammy și aproape patru decenii împreună, Dream Theater continuă să surprindă cu noi materiale discografice. Așa se întâmplă și cu "A View from the Top of the World", album care deja se bucură de interes din partea fanilor.

Pe cât sunt de finisate albumele de studio Dream Theater, pe atât de fascinante sunt concertele, unde dragostea de muzică și entuziasmul membrilor trupei, parcă neatinse de trecerea anilor, îi încântă pe cei deja cuceriți și îi cuceresc pe cei mai sceptici. Trupa promite să respecte aceste "ritualuri" și la Romexpo, unde sunt așteptați mii de fani.

Bilete concert Dream Theater la Romexpo

Prețul biletelor variază între 1300 lei și 159 lei, în funcție de categorie și perioada de achiziție. Pentru mai multe detalii legate de bilete, consultați agenda InfoMusic.

Înființat în 1985 de trei studenți la prestigiosul colegiu de muzică Berklee - basistul John Myung, chitaristul John Petrucci și bateristul Mike Portnoy - Dream Theater este grupul muzical care s-a impus ca port-stindard al sonorităților progresive în lumea metal.

Stabiliți în New York, acești muzicieni au adus, mai mult decât oricare alții, în atenția iubitorilor de muzică mai agresivă, un stil compozițional plin de schimbări de tempo, măsuri mixte, modulații surprinzătoare și structuri complexe, toate acestea fără a renunța la elementele definitorii pentru metal.

După un prim album alături de solistul vocal Charlie Dominici - "When Dream and Day Unite", apărut în 1989 - postul de frontman a fost preluat de canadianul James LaBrie, care a rămas până astăzi vocea Dream Theater.

Trupa a căpătat tot mai multă vizibilitate pe scena rock și metal, cu albume ca "Images and Words", "Metropolis Part 2: Scenes from a Memory" sau "Train of Thought" intrate definitiv în canonul genului. La clape s-au succedat virtuozii Kevin Moore, Derek Sherinian și, în cele din urmă, Jordan Rudess (astăzi deja membru de 22 de ani), însă în rest singura schimbare majoră a avut loc odată cu plecarea membrului fondator Mike Portnoy, înlocuit în 2010 de Mike Mangini.

Citește în continuare

Muzică nouă

Jordan Rudess de la Dream Theater este speaker la Mastering the Music Business 2021

Cea de-a șasea ediție a conferinței Mastering the Music Business îl are ca invitat pe Jordan Rudess, multi-instrumentist al trupei americane de progressive metal Dream Theater. Conferința va avea loc în perioada 31 august - 2 septembrie la București.

Publicat

pe

Concert Dream Theater la Arenele Romane pe 20 mai 2017 │ FOTO: Ionut Paraschiv / InfoMusic.ro

Votat "Cel mai bun clăpar al tuturor timpurilor" de către Music Radar Magazine, Jordan Rudess este cel mai bine cunoscut ca fiind clăpar/multi-instrumentist în Dream Theater, trupa de prog rock premiată cu disc de platină și nominalizată la premiile Grammy.

Un geniu încă de mic, Jordan și-a început studiile la Școala de Muzică Juilliard la vârsta de 10 ani și creează muzică cu un melanj unic de influențe de clasică și rock. Pe lângă activitatea în Dream Theater și Liquid Tension Experiment, Jordan a lucrat cu o gamă amplă de artiști, printre care și Deep Purple, David Bowie, Steven Wilson, Jan Hammer, Enrique Iglesias, the Paul Winter Consort, Annie Haslam, LMR (proiectul lui secundar cu Tony Levin și Marco Minneman), Blackfield, Aviv Geffen, the Dixie Dregs, Rod Morgenstein, Tony Williams și alții.

Interesul lui Jordan pentru claviaturile și aplicațiile de muzică ultramoderne este o altă arie a carierei sale în care a atins succesul. Jordan deține prospera companie de dezvoltare de aplicații Wizdom Music, creatorii unor aplicații premiate cum ar fi MorphWiz, SampleWiz și Geo Synthesizer. Cea mai recentă aplicație a Wizdom Music, GeoShred, a fost creată în colaborare cu moForte, membri fondatori ai echipei Sondius de la Universitatea Stanford. De asemenea, Jordan este Artist în Rezidență la Centrul pentru Cercetare Computerizată în Muzică și Acustică de la Universitatea Stanford. Pagina de Patreon a lui Jordan oferă acces la lecțiile și stream-urile lui live.

Jordan Rudess va fi prezent la MMB 2021 prin live streaming

Ca urmare a situației epidemiologice mondiale ce determină imposibilitatea deplasării sale la București, intervenția lui Jordan Rudess la MMB va fi transmisă prin live streaming participanților prezenti în sala de conferință. Aceștia vor putea pune întrebări în direct și vor putea interacționa cu artistul.

Câteva dintre temele ce vor fi dezbătute în cadrul ediției de anul acesta a Mastering The Music Business sunt: schimbările de paradigmă în industria muzicală românească și relația ei cu autoritățile din România, cum s-au adaptat artiștii la noua realitate, schimbările la nivel mondial în publishing și vânzările de cataloage mari sau viitorul industriei muzicii live.

Despre MMB

Conferința Mastering the Music Business este cel mai mare eveniment profesional organizat în România pe teme de industrie muzicală. Evenimentul se adresează artiștilor, managerilor, agentiilor de booking, agențiilor de PR muzical și celorlalți reprezentanți ai industriei - tour manageri, avocați, promoteri, reprezentați ai label-urilor majore și independente. În cele cinci ediții de până acum au participat peste 200 de speakeri din România, Europa și Statele Unite ale Americii. Conferința MMB a fost înființată în anul 2016 și este organizată de Asociația RAW Music. Mastering the Music Business este susținut de HEMI (Hub for the Exchange of Music Innovation), proiect co-finanțat prin programul Europa Creativă.

Citește în continuare

AGENDA DE CONCERTE

<< sept. 2021 >>
lmmjvsd
30 31 1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 1 2 3

Trending