Noul disc marchează al cincilea album de studio din cariera producătorului american și vine într-un moment important, după despărțirea de casa de discuri Atlantic Records, alături de care a colaborat timp de 15 ani. Pentru mulți fani, „SOMA” reprezintă încă o dovadă că Sonny Moore, pe numele său real, traversează o etapă creativă în care are libertate totală asupra direcției muzicale.

Albumul include colaborări cu nume precum Chris Lake, ISOxo, Feid, Young Miko, Nitepunk, Blawan, Randomer, BEAM, Anita B Queen, Naisha, RHR, Taichu, Tracey, MC Dricka și Dismantle. Rezultatul este un material eclectic care traversează mai multe stiluri muzicale, de la bass music și techno până la influențe latino și funk brazilian.

Printre piesele deja cunoscute se numără „Smoke”, realizată împreună cu ISOxo, Cristale și TeeZandos, „Duro”, alături de Young Miko, și „Thistle”, care îi reunește pe Blawan, Randomer și MC Dricka. Toate cele trei single-uri au oferit indicii despre direcția experimentală a albumului, însă „SOMA” merge mult mai departe și explorează teritorii sonore diverse.

Una dintre cele mai așteptate piese este chiar track-ul de deschidere, „Soma”, realizat împreună cu Nitepunk. Melodia era cunoscută de fani sub numele de „POOSHA” și a fost testată în premieră în seturile live ale lui Skrillex la festivaluri precum Ultra Miami și Lollapalooza.

Criticii au remarcat influențele globale prezente pe album. De la ritmuri braziliene și techno industrial până la reggaeton și elemente de jungle, „SOMA” pare construit ca o colecție de colaborări între artiști din culturi și scene muzicale diferite. În același timp, materialul păstrează energia și agresivitatea caracteristice producțiilor care l-au transformat pe Skrillex într-unul dintre cei mai influenți artiști ai muzicii electronice moderne.

Lansarea coincide și cu debutul proiectului CONTRA, noua platformă de evenimente creată de Skrillex împreună cu organizatorii Berlin Atonal. Prima ediție a avut loc la Kraftwerk Berlin la finalul lunii mai și a reunit peste 70 de artiști. Tot în această perioadă, Skrillex a revenit pe scena festivalului Primavera Sound Barcelona, unde a susținut un concert și a curatoriat propria scenă tematică.

Cunoscută pentru opiniile sale puternice și felul neîngrădit în care și le exprimă, Billie Eilish a fost încă o dată radicală, de această dată în ce privește operațiile estetice. Artista i-a mărturisit actriței Amy Poehler că acceptă faptul că bătrânețea îi va schimba trăsăturile. Însă, chiar dacă nu va mai arăta ca în tinerețe, copiii ei o vor putea recunoaște, pentru că nu va arăta ca o altă persoană, așa cum se întâmplă când apelezi la operații estetice.

Billie Eilish: "Vreau ca, la bătrânețe, copiii mei să se uite la mine și fața mea să aibă trăsături comune cu fața lor"

"Sunt entuziasmată să-mi văd fața îmbătrânind și corpul meu să îmbătrânească și să nu îl schimb. Vreau ca, la bătrânețe, copiii mei să se uite la mine și fața mea să aibă trăsături comune cu fața lor și să nu fie o versiune eșuată a oricărei chestii tâmpite care se întâmplă acum în lumea operațiilor estetice", i-a spus Billie lui Amy Poehler.

Artista recunoaște că opiniile ei s-au schimbat pe parcurs și că în adolescență vedea lucrurile diferit.

"Îmi amintesc totuși că atunci când aveam 17 ani, mă gândeam: <OK, tocmai am devenit persoana care voi fi de acum înainte pentru totdeauna>. Și, evident, lucrurile nu funcționează așa."

În 2021, când Billie avea 19 ani, părerea ei contrasta, de asemenea, cu cea de acum. Într-un interviu pentru The Guardian, artista spunea că e "complet în regulă" pentru celebrități să facă retușuri prin operații estetice, atâta timp cât nu încearcă să ascundă acest lucru.

"Fă ceea ce te face să te simți fericit. Problema apare doar atunci când negi și spui: <Oh, am obținut asta singur(ă), și dacă ai încerca mai mult, ai putea și tu să arăți la fel>. Asta mă enervează literalmente. Este foarte nociv pentru tinerele femei - și pentru băieți, de asemenea - să vadă asta",  declara Billie în 2021.

Billie Eilish promovează în prezent filmul concert "Billie Eilish - Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D)". Coregizat și produs de James Cameron, lungmetrajul este programat să apară în cinematografe vineri, 8 mai.

VIDEO Trailer: Billie Eilish - Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D)

Sarah Polley, câștigătoare a unui Premiu Oscar la categoria "Cel mai bun scenariu adaptat" pentru "Women Talking" (2023), se va ocupa atât de regia noului film, cât și de scenariu. Proiectul se află deja în stadii de dezvoltare la Focus Features și este produs de Joy Gorman Wettels ("Little House on the Prairie", "13 Reasons Why"), Plan B Entertainment și Studiocanal.

"The Bell Jar" este singurul roman al scriitoarei și poetei americane Sylvia Plath. Povestea semi-autobiografică relatează luptele unei tinere femei cu sănătatea mintală, în contextul social din anii '50, când așteptările față de rolul femeii erau mult mai diferite decât cele de acum. Cartea, considerată un clasic literar, a fost publicată sub pseudonim în 1963, cu puțin timp înainte de sinuciderea lui Plath.

Billie Eilish și-a făcut debutul în actorie cu serialul "Swarm" de pe Prime Video, pentru care a primit premiul People's Choice, precum și o nominalizare la premiul Independent Spirit. Artista de 24 de ani este, de asemenea, dublă câștigătoare a premiului Oscar pentru melodiile centrale ale filmelor "Barbie" și "No Time to Die", pe care le-a compus împreună cu fratele ei, Finneas.

Recent, Eilish a lucrat cu celebrul regizor James Cameron pentru filmul-concert "Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft - The Tour" care documentează turneul cu același nume. Filmul, aflat sub umbrela studiourilor Paramount Pictures în parteneriat cu Darkroom Records, Interscope Films și Lightstorm Entertainment, va fi lansat în mai 2026.