Nirvana, Deep Purple și Kiss, nominalizate la Rock and Roll Hall of Fame 2014
Nirvana, Deep Purple și Kiss sunt doar câteva nume din cele 16 incluse pe lista nominalizărilor la categoria Performer, Rock and Roll Hall of Fame 2014. Lista completă a nominalizărilor poate fi consultată în articol.
Păstrând în continuare criteriul celor 25 de ani împliniți de la lansarea primului album, ediția din 2014 vine cu noi propuneri de artiști. Pentru cel de-al doilea an consecutiv, clasamentul final Rock and Roll Hall of Fame 2014 va fi influențat și de preferințele publicului. Astfel, fanii vor avea din nou posibilitatea de a vota 5 favoriți de la categoria Performers, primii clasați primind un punctaj ce va ajuta la departajarea artiștilor pentru realizarea clasamentului final.
Lista propunerilor de anul acesta include atât formații ce au fost evidențiate la edițiile anterioare, cât și artiști și trupe aflate la prima nominalizare. Printre novici se numără Nirvana, Peter Gabriel (Genesis a fost inclusă în Rock and Roll Hall of Fame în 2009), Hall and Oates, the Replacements, Linda Ronstadt, Link Wray, Cat Stevens, Yes și the Zombies. Publicul va putea vota trupa sau artistul preferat până pe data de 10 decembrie 2013.
Nominalizări Rock and Roll Hall of Fame 2014
The Paul Butterfield Blues Band
Chic
Deep Purple
Peter Gabriel
Hall and Oates
KISS
LL Cool J
The Meters
Nirvana
N.W.A.
The Replacements
Linda Ronstadt
Cat Stevens
Link Wray
YES
The Zombies
La ediția de anul trecut a Rock and Roll Hall of Fame au fost incluse nume precum Rush, Public Enemy, Heart, Randy Newman, Albert King și Donna Summer.
Nirvana - "Heart-Shaped Box" (Director's Cut)
Apasă pe eveniment pentru informații suplimentare:
Deep Purple va susține un concert la BTarena din Cluj-Napoca în toamna lui 2026
Cu peste cinci decenii de albume în topuri, turnee cu bilete epuizate și includerea în Rock & Roll Hall of Fame, Deep Purple rămâne una dintre cele mai influente și prestigioase trupe din lume. Catalogul de neegalat - de la "Smoke on the Water" la "Highway Star" - continuă să inspire generații de muzicieni, în timp ce concertele live le reafirmă statutul de pionieri ai hard rock-ului.
Ian Gillan, solistul Deep Purple în concert la Cluj-Napoca pe 10 decembrie 2019 │ FOTO: Stefan Fekete / InfoMusic.ro
Deep Purple va reveni în România în 2026 cu turneul "=1 More Time" și va susține un concert pe 1 octombrie la BTarena din Cluj-Napoca. Celebră pentru că a definit sunetul rockului timp de mai bine de cinci decenii, Deep Purple rămâne una dintre cele mai apreciate formații live din lume.
Pe scenă vor mai urca Wolfgang Van Halen, compozitor, vocalist, multi-instrumentist și producător nominalizat la premiile GRAMMY, precum și trupa britanică de rock Jayler, aflată în plină ascensiune.
Deep Purple este una dintre formațiile fundamentale ale rockului, pionierii unui sunet care a definit hard rock-ul și a deschis drumul pentru heavy metal. Formată în 1968 în Hertford, Marea Britanie, Deep Purple a combinat blues rock, psihdelic și elemente clasice într-un stil complet nou, amplu, intens și spectaculos. Cu albume legendare precum "In Rock" (1970), "Machine Head" (1972) și "Made in Japan" (1972), trupa a transformat riffurile grele, solo-urile extinse și duelurile instrumentale într-o artă, iar piese precum "Smoke on the Water", "Highway Star" sau "Child in Time" au devenit repere culturale.
De-a lungul anilor, Deep Purple au trecut prin numeroase schimbări de componență, dar fiecare versiune a adus o energie nouă: de la perioada explozivă a începutului, la etapa mai comercială și melodic-hard a anilor '80, până la maturitatea ultimelor decenii, cu albume precum "Perfect Strangers" (1984), "Now What?!" (2013) și "Whoosh!" (2020). În paralel, formația a rămas o forță live, cunoscută pentru concerte tehnice, improvizații spectaculoase și o chimie greu de egalat.
Muzica formației Deep Purple continuă să ajungă la noi generații și să inspire fanii din întreaga lume. Hit-ul din 1970, "Child in Time", a fost reinterpretat pentru coloana sonoră a trailerului celui de-al cincilea sezon "Stranger Things". Astfel, una una dintre cele mai puternice piese rock a ajuns la urechile unui public nou, de milioane de ascultători, și a (re)aprins admirația globală pentru sunetul atemporal al formației. Acest moment surprinde perfect influența durabilă a trupei Deep Purple și capacitatea ei de a rămâne relevantă în cultura actuală. Împreună cu succesul albumului din 2024, "=1", aclamat de critici, acești eroi legendari ai hard rock-ului nu dau semne de încetinire, continuând să împingă limitele genului pentru publicul din întreaga lume.
Cât costă biletele la concertul Deep Purple de la Cluj-Napoca din 2026?
Biletele vor fi disponibile începând de vineri, 21 noiembrie 2025, la ora 12:00, la prețuri cuprinse între 600 lei și 290 lei. Pentru mai multe detalii despre bilete și modalitatea de achiziționare, accesează agenda InfoMusic.
A murit Ace Frehley, chitaristul original KISS. Muzicianul avea 74 de ani
O veste tristă cutremură lumea rock-ului: Paul Daniel “Ace” Frehley, chitaristul original al formației KISS, a murit la vârsta de 74 de ani. Artistul era conectat la aparate după ce suferise o hemoragie cerebrală provocată de o cădere în studioul său. Incidentul s-a petrecut în urmă cu câteva săptămâni.
Familia sa a confirmat decesul într-un comunicat emoționant: „Suntem devastați și cu inimile frânte. În ultimele sale momente, am fost recunoscători că am putut fi alături de el cu gânduri de pace, iubire și rugăciune. Vom prețui mereu amintirile sale, râsul, forța și bunătatea sa. Moștenirea lui Ace va dăinui pentru totdeauna.”
Ace Frehley își anulase toate concertele rămase din turneul 2025, invocând probleme medicale după accident. Cu doar câteva zile înainte de tragedie, TMZ relata că muzicianul se afla internat în stare gravă. Colegii săi din KISS, Gene Simmons și Paul Stanley, au transmis mesaje de condoleanțe: „Suntem devastați de pierderea lui Ace. A fost un soldat de neînlocuit în istoria KISS și va rămâne mereu parte din moștenirea noastră”, a scris Stanley. Simmons a adăugat pe X: „Inimile noastre sunt frânte. Niciun chitarist nu poate atinge moștenirea lui Ace. A fost un erou al rock-ului – și va rămâne pentru totdeauna.”
Născut pe 27 aprilie 1951 în New York, Ace a intrat în KISS în 1973, completând formula clasică alături de Gene Simmons, Paul Stanley și Peter Criss. Sub masca „Spaceman”, Frehley a redefinit imaginea chitaristului de hard rock. Avea un stil unic, autodidact, influențat de Jimi Hendrix și Jimmy Page. A fost co-autor al unor piese emblematice precum Shock Me și Cold Gin, iar solo-ul său pe Alive! a devenit referință pentru generații întregi de muzicieni.
După prima plecare din KISS, în 1982, Frehley a lansat albumul solo Frehley’s Comet (1987), urmat de o serie de discuri apreciate. În 1996 s-a reunit cu trupa pentru turneul de reuniune mondial, dar a părăsit din nou formația în 2002. A continuat o carieră solo solidă, revenind în topuri cu albumele Anomaly (2009), Space Invader (2014) și Spaceman (2018) – acesta din urmă incluzând colaborări directe cu Gene Simmons. Cel mai recent material, 10,000 Volts, a fost lansat în februarie 2024.
În ultimii ani, Ace Frehley își construise o nouă etapă artistică, lucrând la Origins Vol. 3, un omagiu adus muzicienilor care l-au inspirat. Într-un interviu acordat revistei Guitar World în 2024, spunea că „se distrează prea mult făcând lucrurile în felul său” și că nu regretă nimic. Influența sa asupra generațiilor următoare – de la Slash (Guns N’ Roses) și Dimebag Darrell (Pantera) până la Mike McCready (Pearl Jam) – rămâne imensă.
Nirvana câștigă definitiv procesul legat de coperta albumului „Nevermind”
La peste trei decenii de la lansarea albumului Nevermind, imaginea bebelușului care înoată sub apă către o bancnotă de un dolar rămâne una dintre cele mai iconice – și controversate – din istoria muzicii rock. După ani de dispute legale, cazul care a ținut prima pagină a publicațiilor din întreaga lume s-a încheiat oficial.
Un judecător federal din Statele Unite a respins pentru a doua și ultima oară procesul intentat de Spencer Elden, bărbatul care a apărut pe coperta albumului Nevermind în 1991. Elden i-a dat în judecată pe membrii trupei Nirvana, pe fotograful Kirk Weddle, dar și pe moștenitorii lui Kurt Cobain, acuzându-i de exploatare a imaginii sale.
Judecătorul Fernando M. Olguin a decis însă că „nuditatea, în sine, nu este ilegală” și că fotografia de pe copertă „nu poate fi interpretată ca fiind explicită din punct de vedere sexual”. În motivarea sa, magistratul a comparat imaginea cu „o fotografie de familie în care un copil face baie”, subliniind caracterul artistic și satiric al copertei, menită să critice lăcomia și consumerismul.
Olguin a menționat și faptul că părinții lui Elden au fost prezenți la ședința foto, realizată în 1991 la Pasadena Aquatic Center, și că acesta a recreat de mai multe ori imaginea de-a lungul anilor, inclusiv la aniversările albumului, ba chiar a vândut suveniruri semnate „Nirvana baby”.
Procesul a fost inițiat în august 2021, Elden cerând despăgubiri de 150.000 de dolari de la fiecare pârât. Cazul a fost respins inițial în 2022, fiind considerat prescris conform legislației federale, dar a fost redeschis un an mai târziu de Curtea de Apel. În septembrie 2025, judecătorul Olguin a închis definitiv dosarul, punând capăt unei bătălii juridice de patru ani.
Avocatul trupei Nirvana, Bert Deixler, a declarat: „Suntem încântați că instanța a pus capăt acestui caz lipsit de temei și că i-a eliberat pe clienții noștri creativi de stigmatul unor acuzații false.”
Lansat pe 24 septembrie 1991, Nevermind a devenit un fenomen cultural, schimbând pentru totdeauna fața muzicii alternative. Cu peste 30 de milioane de exemplare vândute și piese precum Smells Like Teen Spirit, Come As You Are și Lithium, albumul a propulsat grunge-ul din subsolurile din Seattle direct în topurile mondiale.
Ideea copertei i-a aparținut lui Kurt Cobain, inspirat de un documentar despre nașteri sub apă. Fotograful Kirk Weddle a surprins imaginea în doar câteva secunde, iar ulterior designerul Robert Fisher a adăugat digital bancnota de un dolar agățată de un cârlig de pescuit – o metaforă despre obsesia lumii moderne pentru bani.